domingo, 17 de septiembre de 2017

Novedades en Caminos Culturales - Julián Suraci, el joven sanjuanino, compartirá su historia, en el Club Español de Bs. As.

Novedades en Caminos Culturales

Esta es una historia como tantas o como pocas. Esta es una historia que conmueve, emociona y nos deja un mensaje. “Click” es un punto de inflexión en la vida de Julián Suraci, un joven sanjuanino que sufrió un accidente el 31 de enero de 2008 cuando el Suzuki Vitara en el que viajaba como acompañante volcó a la altura de los baños de Talacasto, en Albardón, San Juan. Por ese entonces, los jóvenes 21 años de Julián soñaban con una carrera contable y un futuro deportivo. En cambio, el destino le jugó una mala pasada y su cuerpo quedó inmovilizado de por vida, aunque no su espíritu de lucha y resiliencia. Desde entonces, y gracias al amor de su familia y amigos, su fortaleza lo engrandeció y hoy comparte su experiencia mediante charlas en las que cuenta que en la vida es necesario hacer “click” para ubicarnos en otro lugar de crecimiento y evolución espiritual.

sábado, 9 de septiembre de 2017

Hoy - Alto Bondi y La sacada en SALA 420 (42 e/ 6 y 7)






Sábado 09 de septiembre //


 21hs // Sala 420 (42 entre 6 y 7

Orquesta típica La Sacada - Alto Bondi

martes, 29 de agosto de 2017

domingo, 27 de agosto de 2017

TARIFA ELCTRICA REDUCIDA PARA ENTIDADES CIVILES

La Federación de Entidades de Bien Público de Berisso comunica que por Resolución No.419/17, el Ministerio de Infraestructura Bonaerense aprobó el proceso de revisión tarifaria, según el artículo 44, de la Ley 11.769.
   El artículo 14 incorpora la *categoría tarifaria T1 *Pequeñas demandas*:  que por la Ley 27.218, se establece un régimen tarifario específico por el que el Organismo de Control de la Energía(OCEBA). implementó una categoría para aplicar a las entidades civiles sin fines de lucro.
   Deberán tener domiclio legal en la Provincia de Buenos Aires. Poseer Personería Jurídica.Mas de tres años de funcionamiento desde su fundación. 50 socios como mínimo y 2.000 como máximo. Registrados según normativa vigente a nivel provincial o municipal.
   Las Distribuidoras de Energía Eléctrica deberán encasillar en la Categoría T1 *Pequeñas demandas*, que no excedan la potencial demanda límite, de dicha categoría. Las instituciones que estén cursando el trámite descripto, se le otorgará provisoriamente, por el término de 6 meses.
Bajo la dirección del autor sudafricano premio Nobel de Literatura John Maxwell Coetzee, se realizará en Buenos Aires del 11 al 13 de septiembre el Congreso “La Obra de John M. Coetzee en Latinoamérica”, abierto al público con inscripción previa a través de la página de la Cátedra Coetzee de la UNSAM. Con la participación de investigadores y académicos de distintos países de América Latina, el Congreso busca generar un espacio para discutir de qué manera la obra del nobel impacta e influye en los trabajos de diversas problemáticas latinoamericanas.

Además de los especialistas que presentarán sus trabajos, el Congreso contará con la conferencia magistral de la profesora sudafricana Carrol Clarkson, una de las principales especialistas en la obra de Coetzee en el mundo. Clarkson es profesora de Literatura moderna en la Universidad de Ámsterdam y, entre otros libros, ha publicado J.M. Coetzee: Countervoices, en el que analiza la interacción entre la ficción de la obra del autor sudafricano y su escritura crítica, como contribución a los debates literarios filosóficos contemporáneos.

Los paneles se desarrollarán en el Campus Miguelete (25 de mayo y Francia, San Martín), desde la mañana del miércoles 12 de septiembre a la tarde del jueves 13, y abarcarán los siguientes temas: Filosofía y Letras, Estudios Post-coloniales, Conflicto social, política y literatura, Literatura comparativa, y Política y escritura, con la participación de escritores e investigadores de diferentes áreas de estudio, quienes han sido seleccionados en función de su trayectoria académica y de pertinencia de los trabajos presentados. Entre ellos se destacan, Pablo Lazo Briones, de la Universidad Iberoamericana de México; Kathrin Rosenfield, especialista austríaca en letras, quien reside en Brasil desde la década de 1980; Marilia Fatima de Oliviera, de la Universidad Federal do Tocantis, de Brasil; Raquel Serur, de la Universidad Autónoma de México, y Oscar Mauricio Corzo Gaviria, de la Universidad Central de Colombia.

La Cátedra Coetzee: Literaturas del Sur es un espacio creado en 2014 en la UNSAM para fomentar el  intercambio entre autores, críticos literarios, investigadores y docentes de África, Australia y América Latina. Su sentido está vinculado con la facilidad con que la literatura conecta mundos, por lejanos o desconocidos que sean. Sus actividades promueven la composición de una imagen más real, más abierta, y constituyen una experiencia de encuentro entre los mundos del sur. Desde su creación, la Cátedra ha contado con la participación de invitados muy especiales, como los escritores Mia Couto, de Mozambique; Zoe Wicomb, de Sudáfrica, Delia Falconer, de Australia; Antje Krog, de Sudáfrica; Gail Jones, de Australia; el poeta y guionista inglés Nick Drake; y el cineasta Arturo Ripstein entre otros, quienes brindaron su experiencia a los alumnos de la cátedra. Además, se realizaron actividades públicas en las distintas ediciones de la Feria del Libro y en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) a las que asistieron más de mil personas.

Por más información y entrevistas comunicarse con nosotros, 

 
Deborah Lapidus
dlapidus@unsam.edu.ar
Tel. 11 5980 2554

Sergio Raczko presenta “Paraquaria Las Misiones Jesuíticas de Chiquitos”

Novedades en Caminos Culturales

Posted: 26 Aug 2017 05:16 PM PDT
El documentalista Sergio Raczko presenta el tráiler “Paraquaria Las Misiones Jesuíticas de Chiquitos” en la actual Bolivia, pero que pertenecía a la Provincia Jesuítica del Paraguay y su Provincial residía en Córdoba del Tucumán.
“Esto que denomino “tráiler” es en realidad el inicio y presentación del documental.Tiene una duración de nueve minutos; está editado por música y sonido ambiente; así que les sugiero, se tomen ese tiempo para verlo con buen audio y pantalla”, comentó Raczko quien agradeció a quienes están colaborando con el valioso documental, entre los que se encuentran muchos amigos que lo apoyaron en varios lugares de Bolivia.
Sergio Raczko. Documentalista 
Roque González de Santa Cruz Estudio de Video
Colegio del Salvador – Buenos Aires-Argentina
www.misionesjesuitas.com


miércoles, 16 de agosto de 2017

"Ardua" de Rolando Revagliatti / 3ª edición corregida

“Cuando se actúa, la poesía empieza a caminar entre el público”, afirma Patricia Díaz Bialet.

“El deseo es un motor en mi poesía” 
Un triángulo amoroso entre dos mujeres y un hombre (Ana María Cores, Florencia Carreras y Gustavo Pardi) se enciende en la puesta de Mariano Dossena. “El amor siempre fue una preocupación, una obsesión que me persiguió toda la vida”, dice la autora.

Por Silvina Friera 

“Cuando se actúa, la poesía empieza a caminar entre el público”, afirma Patricia Díaz Bialet.

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Imagen: Sandra Cartasso

“Yo tenía un novio parecido a Humphrey Bogart/ Un hombre con quien todas deseaban casarse menos yo”, dice el personaje que interpreta Ana María Cores en La noche a cualquier hora, basada en los poemas de Patricia Díaz Bialet, que se presenta los domingos a las 19 en el Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543). En la obra, dirigida por Mariano Dossena, se conjugan el amor y el desamor entre un hombre y dos mujeres –un triángulo que se completa con Gustavo Pardi y Florencia Carreras–, “lenguas tenaces” que son puro deseo encarnado en los cuerpos y en las palabras. Los fragmentos de los poemas despliegan una vibración erótica que se potencia con el saxo en vivo de María de Vittorio. “La poesía y el teatro en el siglo IV antes de Cristo surgieron unidos. Después, con el tiempo, nos encargamos de separarlos. Pero los aedos, los rapsodas, cantaban poemas y al mismo tiempo eran actores, intérpretes, poetas, músicos. La re-unión de estas dos artes, que en este momento están separadas, le da una gran fuerza tanto al teatro como a la poesía, porque reubica a la poesía en ese lugar originario que es el de contar historias”, plantea Díaz Bialet en la entrevista con PáginaI12.

–¿Por qué en uno de los poemas dice que “contra la envidia/ sólo me protege la poesía”?
–Yo tengo bastantes libros publicados. Como gané algunos premios, sufrí mucho el tema de la envidia. Siempre sentí la poesía en mi vida como una especie de salvavidas porque me protegió de muchas otras cosas. La poesía es el escudo de hierro que tengo. A la poesía la vivo como algo muy natural porque desde muy chiquita empecé a escribir sin saber. Una maestra le dijo a mi mamá: “Esta chica va a ser poeta porque yo le pido composiciones y hace poemas”. La poesía es la forma de relatar mi vida. La hago porque no puedo no hacerla. La poesía es un arma para luchar contra el impulso de muerte. Cuando uno escribe, revive momentos dolorosos con una gran intensidad. El hecho de poder transformarlos en poemas en cierta medida te permite ir sacando ese dolor.

–¿Por qué aparece tanto el deseo en su poesía?
–Tengo varios temas en mi poesía. En mi primer libro, Los despojos del diluvio, el primer poema se titula “¿Qué significa un poema de amor?”. El amor siempre fue una preocupación, una obsesión que me persiguió toda la vida. El amor lo uno al deseo físico de estar con un hombre, en mi caso. Ese deseo está relacionado con el impulso de vida y pienso que nunca tendría que apagarse esa llama, ni aun estando cercana la muerte. El deseo es un motor en mi poesía. El poema está muy relacionado con las vísceras; no es algo abstracto, una idea. El hambre te da ganas de comer; el deseo me da ganas de escribir. Para esta obra seleccionamos poemas que tuvieran una unidad temática, que es el deseo. Pero también aparece la muerte, que va acechando contra esa noche a cualquier hora. En el primer poema de mi libro La que va hay una pequeña frase de Blanche DuBois, de Un tranvía llamado deseo, en la que ella plantea que el deseo es lo opuesto a la muerte.

–¿Tuvo un novio muy parecido a Humphrey Bogart, como se dice en uno de los poemas?
–Sí, de verdad, aunque nadie me cree (risas). Ahora estoy en pareja hace tiempo, pero tuve una vida bastante variada. Y uno de mis novios-amantes era muy parecido a Humphrey Bogart. Era verdad que todas se querían casar con él menos yo. Y no nos casamos. Se casó con otra y se divorció después. La poesía para mí no es ficción. La novela, el cuento, el ensayo, tienen una estructura más formal que uno tiene que aprehender; hay que seguir esa estructura para lograr un cuento más o menos digno. Por supuesto que en el poema hay una estructura interna, que no es todo lo mismo, y en el verso libre hay una gran musicalidad. Pero vivo la poesía, por lo menos la mía, como un diario de mi vida. Por eso digo que la poesía no tiene que ver con la ficción. No es algo inventado, sino que surge por una necesidad muy profunda de expresión.

–¿Por qué el espectáculo termina con una suerte de manifiesto poético que propone hacer “algo de valor” desde la poesía?
–Uno de los versos dice: “Estoy cansada de los pobres lectores confundidos”. A veces me pasa que leo libros y no veo que haya una verdad. Me parece que hay objetos fabricados para ser poetas, algo muy forzado. La poesía tiene que ser algo verdadero, no puede pasar por la pose para buscar algo de prestigio. En muchos recitales de poesía pasa que alguien está leyendo y el 95 por ciento está durmiendo, no está prestando atención o está chequeando mensajitos. Están ahí para que los vean, para tener un mínimo de lugar en este lugar pequeñísimo que da la poesía. Todos escribimos mal o bien en algún momento de nuestras vidas, pero lo que tienen que tener los poemas es el valor de lo verdadero. Borges hay uno solo y todos los demás seguimos atrás como patitos que nunca llegaremos. No digo que todos tenemos que ser Borges, sino que hay un valor en lo que se escribe, en decir tu propia verdad. Mi maestro Atilio Castelpoggi decía que la poesía está dormida cuando está en el libro y cuando la leemos en voz alta, para corregirla, se pone de pie. Y yo agrego que, cuando se actúa, la poesía empieza a caminar entre el público. La poesía sale de los actores y llega a los espectadores. La poesía es un arte vivo con mucha sangre.




33o. Certamen Literario Nacional del Inmigrante

La FEDERACIÓN DE ENTIDADES DE BIEN PUBLICO DE BERISSO convoca al 33o. Certamen Literario Nacional del Inmigrante en adhesión a la 40o. Fiesta homónima de próxima celebración,  con las siguientes bases: 

Tema LIBRE. 
Podrán participar mayores de 16 años. 
Géneros: Poesía y Cuanto Breve. 
En poesía hasta 40 versos 
En cuento breve, hasta 5 páginas A4 con letra new roman 12 a doble espacio por triplicado. Firmadas con seudónimo. 
En sobre aparte datos personales en cuyo exterior figurarán: 1) Nombre del trabajo 2) Género 3) seudónimo empleado. Se permite un solo trabajo por rubro.
   
El Jurado estará integrado por escritores ligados a sociedades provinciales afines. Habrá tres premios y cinco menciones por categoría. 
Las entregas pueden hacerse por correo postal o personalmente hasta el lunes 4 de septiembre próximo a 10 Este No.4122 (1923) Berisso, Provincia de Buenos Aires. 

Informes al teléfono 0221-461-1437 o ahurbanski@hotmail.com

14° Encuentro Internacional de Escritores y Poetas en Tinogasta - Catamarca - Argentina

Enviado por el Dr Horacio Alberto Urbañski

HOLA AMIGO. UN GUSTO SALUDARTE.
TE ANTICIIPO LO SIGUIENTE:
20 AL 25 DE MARZO DE 2018
14° ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ESCRITORES Y POETAS "JUANITA HERRERA SALEME"
TINOGASTA. CATAMARCA. ARGENTINA.
ROGAMOS DIFUNDIR Y PARTICIPAR
INSTITUTO SUPERIOR DE ARTE
ABRAZO
KELLY

Exaltan a la argentina Hebe Uhart con el Iberoamericano de Narrativa Manuel Rojas

Letralia

Miércoles 2 de Agosto de 2017
Hebe Uhart
Uhart es la segunda mujer que obtiene el galardón.
La novelista argentina Hebe Uhart fue anunciada como la ganadora del Premio Iberoamericano de Narrativa Manuel Rojas 2017 en una ceremonia en la ciudad de Valparaíso (Chile) efectuada el lunes 31 de julio.
“Estamos muy contentos de que el jurado haya escogido a una mujer. Para nosotros es un orgullo saber que es la segunda mujer que lo logra”, declaró Ernesto Ottone, ministro de Cultura, quien llamó a la autora para contarle personalmente que le habían concedido el lauro, dotado de 60.000 dólares.
Cuenta con diecisiete títulos en su bibliografía, entre ellos dos libros de crónicas de viaje y dos novelas cortas.
El jurado que tomó la decisión de premiar a Uhart (Moreno, 1936) estuvo compuesto por los escritores chilenos Alejandra Costamagna y Ramón Díaz Eterovic, los argentinos César Aira y Martín Kohan y el mexicano Jorge Volpi.
Uhart, quien estudió filosofía en la Universidad de Buenos Aires, es conocida por antologías de cuentos como El budín esponjoso (1976) y Relatos reunidos (2010), editados por Alfaguara y galardonados con el Premio Fundación El Libro al Mejor Libro Argentino de Creación Literaria (2011). Su presencia en el mundo de las letras hispanoamericanas ha abarcado talleres organizados en Buenos Aires, donde reside; ser miembro del jurado de un concurso, en este caso el III Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez, y su participación en diversos encuentros, como el II Ciclo de Narrativa de la Editorial Nusud en 1999.
La autora de La luz de un nuevo día (1983) abrió su camino literario con la recopilación de cuentos Dios, San Pedro y las almas (1962). Desde entonces cuenta con diecisiete títulos en su bibliografía, entre ellos dos libros de crónicas de viaje y dos novelas cortas, sin mencionar sus escritos para El País de Montevideo y la revista Mil Mamuts. También recibió diplomas al mérito por parte del Premio Konex en 2004 y 2014.
En cuanto al Premio Iberoamericano de Narrativa Manuel Rojas, éste es otorgado cada año desde 2012 por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes de Chile a un autor cuya trayectoria sobresaliente y excelencia representen un aporte al diálogo cultural y artístico de Iberoamérica. Se han llevado el reconocimiento el brasileño Rubem Fonseca (2012), el argentino Ricardo Piglia (2013), el hondureño Horacio Castellanos Moya (2014), la mexicana Margarita “Margo” Glantz (2015) y el argentino César Aira (2016).

miércoles, 2 de agosto de 2017

Feria del libro de Villa Carlos Paz desde jueves 17 al domingo 20 de agosto,

Tenemos el agrado de dirigirnos a Ud/s, a los fines de informar, invitar y convocarlos a la Quinta Edición de la Feria del Libro de Villa Carlos Paz 2017 “Sabina Parfeniuk”, evento que tiene como lema “Más libros… más libres…” y que se desarrollará del jueves 17 al domingo 20 de agosto, en la Galería Turística del Puente Uruguay de nuestra ciudad, espacio cedido por Córdoba Turismo.
La Feria del Libro es un espacio ideado para promocionar la creación literaria que nos distingue e identifica, que nos permite, a partir de la palabra, contribuir al legado cultural de nuestra región, espacio de encuentro y de diálogo entre el creador, escritor, editor, artista; y el público, lector.

“Más libros… más libres…” es el lema que contextualiza este encuentro y que simboliza el sentido de la lectura como camino hacia la libertad del hombre.
Este año, la Comisión organizadora distingue a la Feria con el nombre de Sabina Parfeniuk, en homenaje a la profesora, escritora, compañera, amiga y gestora cultural, quien formara parte de esta Organización en sus tiempos primigenios.

Es notable destacar que la Comisión Organizadora de esta Quinta Edición de Feria del Libro es producto de una construcción colectiva por lo que está compuesta por promotores culturales de nuestra ciudad y alrededores: escritores locales, periodistas, narradores, artistas, docentes, editores, libreros, El Escarabajo Azul editorial, grupo literario La Magia de la Palabra, Taller Literario del Salón Cultural Rizzuto, e Instituciones como Concejo de Representantes de Villa Carlos Paz, Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Villa Carlos Paz; Secretaría de Cultura de la Comuna de Estancia Vieja, Instituto de Formación Docente del IESS. Biblioteca Popular José H. Porto, entre otros.
Por todo lo expuesto, es de nuestro interés su participación en este importante evento cultural y educativo para Villa Carlos Paz.
Este año, se convocan a todas las instituciones educativas el día viernes 18 de agosto en la sala denominada Lago San Roque, en donde se desarrollarán actividades que conduzcan a la reflexión y toma de conciencia sobre el cuidado del Ambiente en el que vivimos.

Nos despedimos cordialmente de Ud./s, esperando que la propuesta sea de su interés.

sábado, 29 de julio de 2017

MUESTRA COLECTIVA - Milo Espacio De Arte - 8 DE AGOSTO

Los invitamos a brindar con nosotros el martes 8 de agosto !

Los esperamos a partir de las 19hs en Cabrera 5507 esq. Humboldt.  




Milo Espacio De Arte
(011) 6379-3701
Cabrera 5507 esquina Humboldt
www.milolockett.com.ar
Lun. a Vie. 13 a 19 hs
Sáb. 13 a 17 hs 

lunes, 24 de julio de 2017

HOMENAJES CENTENARIOS en Berisso

La Federación local de Entidades de Bien Público rindió homenaje a dos sitios emblemáticos de la Capital Bonaerense de los Inmigrantes: La Iglesia María Auxiliadora y la Tienda La Central. Las dos iniciaron sus actividades en 1917.En mayo de ese año la Parroquia Católica y sin una fecha precisa, el comercio de la Familia Tomas.
   En dos sencillos actos, se descubrió una placa en el atrio del templo que fue bendecida por el Párroco Titular y en la Casa Municipal de Cultura se entregó al Señor Domingo Tomás junto a sus familiares de un diploma enmarcado que acredita los 100 años de vigencia mercantil y la obligada recordación por su trascendencia, de las instituciones civiles berissenses.

IX Festival Latinoamericanode Poesía en el Centro - CABA

Ilustración: Ernesto Pereyra
  
 “Tantos momentos en los que creí que nada pasaba /
y trabajaban para mi insomnio y mi retrato.”
Juana Bignozzi

“Pero los huéspedes, amiga, no han vuelto. Y tú me dijiste: /
-Me voy por unos días-, y yo te lo creí, /
como un creyente de las cosas que vuelan.”
Manuel Ruano

“Yo me fui y estoy aquí,/ tocando el violín sin cuerdas /
del día que nunca vino.”
Máximo Simpson

“¿Qué música está mirándome? […] /
¿Quién compone esta música oída con los ojos?”
Leonardo Martínez

Nueve años ininterrumpidos de buena poesía, representativa de las distintas tradiciones argentinas y latinoamericanas. En esta nueva edición de nuestro Festival, latinoamericano pero también intercontinental, el Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini se enorgullece por la continuidad, redoblando la apuesta y el compromiso hacia más encuentros, más poesía de calidad, más identidad cultural, más diversidades poéticas.

PROGRAMA
[MAR 15] Sala Solidaridad [2° S]
19:00. Apertura. Música y poesía. Virginia Innocenti y Sergio Zabala: En la luna, canciones de amor. Palabras de bienvenida. Presentación de la revista Excéntrica. Poéticas en movimiento, del Espacio Literario Juan L. Ortiz. www.excentrica.com.ar Presentación de los poetas internacionales invitados al Festival: Javier Bozalongo  (España), Lía Colombino (Paraguay), Norberto Codina (Cuba), María Fernanda Espinosa (Ecuador), Alfredo Fressia (Uruguay) y Felipe García Quintero (Colombia). Brindis.

[MIE 16] Sala Jacobo Laks [3º P]
15:00 - 17:00. Mesa teórica: Relaciones entre poesía y teatro. Participan: Jorge Dubatti, Patricia Díaz Bialet, Nara Mansur, entre otros.
[MIE 16] Sala Osvaldo Pugliese [PB]
18:00 - 19:20. Alternativas político-culturales La poesía ante el discurso único. Mesa de debate. Participan: María Fernanda Espinosa (Ecuador), Norberto Codina (Cuba), Felipe García Quintero (Colombia) y Américo Cristófalo (Argentina). Coordina: Juano Villafañe.
19:30 - 20:30. Mesa de lectura. Participan: Javier Bozalongo (España), Lía Colombino (Paraguay), Leandro Calle (Córdoba) y Marta Miranda (Mendoza). Coordina: Vicente Muleiro

[JUE 17] Sala Osvaldo Pugliese [PB]
18:00 - 19:30. Poetas narradores. La literatura en modo anfibio. Mesa de debate. Participan: Patricia Suárez (Rosario), Juan Sasturain (Buenos Aires), Fernanda García Lao (Mendoza) y Mercedes Araujo (Mendoza).  Coordina: Carlos J. Aldazábal.
19:40 - 21:00. Mesa de lectura. Participan: Norberto Codina (Cuba), Felipe García Quintero (Colombia), Paula Jiménez España y Guillermo Saavedra (Buenos Aires). Coordina: Marina Cavalletti

[VIE 18] Sala Osvaldo Pugliese [PB]
18:00 - 19:30. Mesa de lectura. Participan: Gisela Galimi (Buenos Aires), Flor Codagnone (Buenos Aires), Gabriela Larralde (Buenos Aires) y Alejandro Tarruella (Buenos Aires) Coordina: Susana Szwarc
19:40 - 21:00. Mesa de lectura. Participan: María Fernanda Espinosa (Ecuador), Alfredo Fressia (Uruguay), Maite Esquerré (Buenos Aires) y Leticia Hernando (Buenos Aires). Coordina: Nara Mansur

[SAB 19] Museo Etnográfico [Moreno 350]
15:00 - 19:00. Feria de editoriales de poesía. Participan: Ediciones en Danza, Espacio Hudson, Melón Editora, Caleta Olivia Ediciones, El suri porfiado, Lamás Médula, Clara Beter, Desde la Gente y Ediciones del Dock, entre otras.
15:30 - 16:30. Visita guiada al Museo Etnográfico.
17:00 - 18:00. Obra de teatro.
18:30 - 19:30. Mesa de lectura. Participan: Mercedes Araujo (Mendoza), Patricia Suárez (Rosario), Lía Colombino (Paraguay) y Leandro Calle (Córdoba). Coordina: Nara Mansur
19:30 - 20:30. Mesa de lectura. Fernanda García Lao (Mendoza), Juan Sasturain (Buenos Aires), Alfredo Fressia (Uruguay), Norberto Codina (Cuba). Coordina: Juano Villafañe.
20:30. Cierre musical

[DOM 20] Museo Etnográfico [Moreno 350]
15:00 - 19:00. Feria de editoriales de poesía.
15:30 - 16:30. Visita guiada al Museo Etnográfico.
16:30 - 18:00. Narradores orales.
18:00 - 19:00. Mesa de lectura. El suri porfiado, diez años. Participan: Felipe García Quintero (Colombia), Javier Bozalongo (España), Rodrigo Galarza (Corrientes) y Agustín Mazzini (Buenos Aires). Coordina: Carlos Aldazábal.
Cierre musical con brindis.

Poetas invitados
Mercedes Araujo (Argentina)
Juan Báez Nudelman (Argentina)
Javier Bozalongo (España)
Leandro Calle (Argentina)
Flor Codagnone (Argentina)
Norberto Codina (Cuba)
Lía Colombino (Paraguay)
Américo Cristófalo (Argentina)
María Fernanda Espinosa(Ecuador)
Maite Esquerré (Argentina)
Alfredo Fressia (Uruguay)
Rodrigo Galarza (Argentina)
Gisela Galimi (Argentina)
Fernanda García Lao (Argentina)
Felipe García Quintero (Colombia)
Leticia Hernando (Argentina)
Paula Jiménez España (Argentina)
Gabriela Larralde (Argentina)
Agustín Mazzini (Argentina)
Marta Miranda (Argentina)
Guillermo Saavedra (Argentina)
Juan Sasturaín (Argentina)
Patricia Suárez (Argentina)
Alejandro Tarruella (Argentina)


PROGRAMACIÓN ESPECIAL
ENCUENTRO DE POESÍA Y TEATRO

En la luna, canciones de amor
Virginia Innocenti y Sergio Zabala. Martes 15, 19:00. Sala Solidaridad [2º S]. Apertura del Festival.

Sur y después
De Vicente Muleiro. Actúan: Horacio Roca, Gustavo Pardi, Silvina Catz, Sebastián Richard. Escenografía y vestuario: Sebastian Sabas. Músico en escena: Federico Marrale. Dirección: Hugo Urquijo. Viernes 22:30. Sala Raúl González Tuñón [1º P].

La memoria de Federico
Sobre la relación artística entre Margarita Xirgu y Lorca. Autor y director: Etelvino Vázquez. Actúa: Cecilia Hopkins. Viernes 04 y 11/08, a las 20:30. Sala Osvaldo Pugliese [PB].

Frida Kahlo (luces y sombras)
Dramaturgia y dirección: Patricio Abadi. Actúa: Jimena Anganuzzi. Sábados 20:00. Sala Raúl González Tuñon [1º P].

La noche a cualquier hora
De Patricia Díaz Bialet. Actúan: Ana María Cores, Florencia Carreras y Gustavo Pardi. Música en escena: María De Vittorio. Música original: Gabriel Senanes. Dirección: Mariano Dossena. Domingos 19:00. Sala Raúl González Tuñón [1º P].

Gabriela infinita (o el país de la ausencia)
Sobre textos y poemas de Gabriela Mistral. Dramaturgia, actuación y dirección: María Marta Guitart. Domingo 06/08, a las 20:30. Sala Osvaldo Pugliese [PB].

Charlotte Corday. Poema dramático
De Nara Mansur (Cuba). Recital de poesía y música en vivo: Marian Dames (piano) y Guillermo Esborraz (batería). Lunes 14/08, a las 21:00. Sala Osvaldo Pugliese [PB].

La segunda muerte del inspector de aves
Concierto de ficción sobre dos voces y guitarra. Textos: Alberto Bistue. Con Alberto Bistue, Hernán Reinaudo, Victoria Di Raimondo. Asesoramiento artístico: Isabelle Páez. Dirección musical: Hernán Reinaudo. Domingo 20/08, a las 20:30. Sala Osvaldo Pugliese [PB].



sábado, 22 de julio de 2017

Un recorrido por la Plaza de Mayo y su entorno edilicio para estas vacaciones de invierno - CABA

Posted: 21 Jul 2017 01:57 PM PDT
La Comisión Nacional de Monumentos, de Lugares y de Bienes Históricos, prosiguiendo con el programa de difusión de monumentos tutelados, propone un recorrido por la Plaza de Mayo y su entorno edilicio para estas vacaciones de invierno.
La museóloga María Teresa Margaretic estará a cargo del recorrido histórico por el eje fundacional, nacido con el trazado de esta plaza, que fue testigo de innumerables hechos relevantes a lo largo de los años. Y que sigue siendo también el sitio de los festejos y las protestas, ese espacio donde el pasado, el presente y el futuro se cargan de un fuerte simbolismo.
Fuerte de Bs. As. 1817 autor E. Vidal
Fuerte de Bs. As. 1817 autor E. Vidal
Será un recorrido “en 360º”, por encontrarse la Plaza rodeada de edificios emblemáticos como el Cabildo, la Catedral y el Fuerte en su mismo solar. A la vez, se apelará a la memoria y el saber acumulado para historiar edificios ya demolidos, como el mítico Teatro Colón, la Legislatura de Buenos Aires o la antigua recova. Por supuesto que sin pasar por alto nuestro primer monumento patrio, la Pirámide de Mayo, recientemente restaurada.
A todos los que quieran conocer más sobre nuestra historia urbanístico-monumental, los esperamos el VIERNES 28 y el SÁBADO 29 de julio a las 15hs. Punto de encuentro: Avenida de Mayo N° 556 – Galería de la Comisión Nacional de Monumentos (Patio del Cabildo). Acreditaciones: patriciaprensa@gmail.com
Lic. Maria Margaretic
Comisión Nacional de Monumentos,
Lugares y de Bienes Históricos.  Área de Museología
Av. De Mayo 556 (1084)
5411-43435835/6960
Patricia Ortiz     
Catedral de Bs. As. 1817 autor Eliot
Catedral de Bs. As. 1817 autor Eliot